يحتضن رواق “عسلة حسين” إلى غاية 10 أوت الجاري، فعاليات معرض “المنمنمات والخط العربي” بمشاركة العديد من الفنانين الذين قدموا إبداعاتهم بلمسات راقية مستوحاة من الفن الإسلامي، كما حرص فنانون آخرون على توظيف الأسلوب العصري الذي يتناسق وخصوصية هذا الفن الأصيل. اكتظت جدران رواق “عسلة” باللوحات والروائع التي وإن اشتركت في موضوع واحد، إلا أنها تختلف من حيث الأسلوب والإبداع، حيث حرص العديد من الفنانين على تفادي التكرار وتقديم الأعمال الجاهزة التي لا تنم عن بحث أو جهد. ومن العارضين؛ الفنان عبد السلام كسكيسة الذي حافظ على قوام الخط العربي الكلاسيكي، حيث أنجزه بالأبيض والأسود (حبر)، أما الخلفية فكانت باللون الأخضر (لون الإسلام)، والإطار بالزخرفة المزهرة بخصوصية المنمنمات الإسلامية، كانت في أكمل تناسق بين الألوان والأشكال. واعتمد الفنان مصطفى بلعربي كليا على المنمنمات ذات الخصوصية العاصمية التي غالبا ما تكون مرتبطة باللون الأزرق المتدرج (لون البحر) المنمنمات المنجزة اعتمدت على الزهر والنبات، وفي وسط اللوحة رسمت دائرة عليها اسم الأمير عبد القادر. الخطاط صالح مقبض اعتمد في لوحاته على رسم آيات قرآنية بالبني ذي لون الحناء، وهو لون يستخرج من الطين، لوحاته نطقت بابداعه، خاصة عندما تصطف الحروف وتكتظ لتصعد جميعها إلى الأعلى، مشكلة ما يشبه السفينة. وتفنن من جهته محمد الأمين بن تركية في رسم الآيات القرآنية الكريمة، حيث نجد حروفها تنتشر في مساحة اللوحة (ذات الحجم الكبير)، إضافة إلى اعتماد الفنان على الأسلوب الهندسي، كأن يرسم الآية (الحروف) ضمن شكل هندسي كالمعيّن، مثلا، الذي ضمنه لفظ الجلالة. الفنان علي مشطة رسم عبارة “ارحموا من في الأرض يرحمكم من في السماء”، وجاءت الخطوط فيها مبعثرة، تنطلق من العتمة نحو الشفق، وهي حروف مجوّفة، علما أن حرف الألف هو الغالب في الظهور، يشبه معلم عرفات. واستغل الفنان كريم قاسي الألوان والأشكال الهندسية ليشكل منها طيف مسجد، فيما اعمتدت الفنانة باش سايسي فريدة على أسلوب المنمنمات ذات المسحة الأنثوية، جعلت من خلفية إحدى لوحاتها باللون القمحي، وتفننت في كتابة اسم الجلالة على شكل هندسي رائع، وفي لوحة أخرى، تتقابل أربع حلقات مشكلة مربعا، في مركز تلاقيها رسم يظهر امرأة من القصبة وهي تطرز. توالت الأعمال، ومنها أعمال سامية بن موهوب المختصة في المنمنمات، حيث أنجزت أشكالا تشبه الورود الكبيرة والنجوم، كذلك الحال مع الفنانة آمال ضيف الله التي مزجت بين الهندسة والمنمنمات (المزهرة)، مع اعتمادها أحيانا على بعض الرموز الإسلامية والأمازيغية الأصلية؛ (هلال، خامسة، قرطاس وغيرها). باية زموش ومليكة قرمي اعتمدتا على الألوان والقوالب الهندسية، منها الأسطوانات والأضلاع، كتبت قرمي، مثلا، “نور على نور” بأسلوب تجريدي بألوان قاتمة ومائية، ليلى أمدّاح خطت على لوحتها المستطيلة قصيدة ملحون تبرز مزايا المرأة الجزائرية، مرصعة بالزخرف وبشريط مذهّب به عنوان القصيدة “أنا بنت الجزائر”. بن تركية اعتمد النقش على النحاس في خطوط وأشكال متداخلة تشبه فروع الشجر، كما اعتمد على الأسلوب التجريدي والألوان الداكنة في كتابة البسملة، مثلا. خالد سبعة جعل من الحروف أشكالا وأزهارا متناثرة في الطبيعة ذات الألوان الزاهية، توحي بأنها نوتات موسيقية. محمد بوثليجة اعتمد الأسلوب التكعيبي، مبرزا في كتاباته الألوان والرموز، نفس الأسلوب اعتمدته نادية ولد يحيى. جميلة حماشو ركزت على لفظ الجلالة، مبرزة حروفه في شكل عمودي متدرج ومزخرف، وسجلت أنيسة شعبان بيت شاعر النيل، حافظ ابراهيم، حينما قال: “الأم مدرسة إذا أعددتها أعددت شعبا طيب الأعراف” وأعطت للكتابة بعدا من حيث الإضاءة والبروز بشكل هندسي دقيق التصميم. عمر خيثر حروفه متقطعة، كتابتها شبه كتابة المخطوطات العريقة، وأعمال أخرى له يعتمد فيها على الأشكال الهندسية في كتابات شعرية، إضافة إلى النقش بخيوط بلاستيكية وأخرى معدنية لآيات قرآنية “القلم وما يسطرون” وتتناثر في لوحة أخرى كلمات وكأنها تسبح في الفضاء ككلمة “وطن”، “قدس”، أما خلفية اللوحة فهي صورة للمسجد الأقصى الشريف.
