Il revient, dans cet entretien, sur l'importance de son métier dans un spectacle. Liberté : En quoi consiste le métier d'éclairagiste au théâtre ? Nadjib Benchadi : C'est le responsable de la mise en place du matériel et des techniques d'éclairage et de toutes les ambiances lumineuses du spectacle. Donc la marge de manœuvre de l'éclairagiste est limitée dans une représentation théâtrale ; il compose uniquement les effets qui lui sont consignés... Effectivement, il est limité la majorité du temps par les recommandations contenues dans ce que l'on appelle conduite lumière. C'est ce qui se passe en réalité, dans nos théâtres, alors qu'en vérité, la marge de manœuvre du concepteur de la lumière devrait être très grande, très large. En principe, il a la possibilité de faire le choix d'une réflexion poussée sur chaque éclairage pour réfléchir au sens à chaque instant ; pour laisser parler ses émotions et ses inconscients. L'éclairagiste (concepteur lumière) devrait, comme je vous dis, imaginer une scénographie de lumière, tel un peintre créant un tableau et d'insuffler, sur la scène, l'expression physique et sonore. Le concepteur éclairagiste devrait en principe partager ses idées, lors de la première rencontre avec le metteur en scène et le scénographe pour s'entendre sur le “look” à produire. Il devrait également assister aux répétitions pour mieux comprendre les effets d'éclairage à créer et voir comment éclairer les acteurs dans leurs déplacements sur scène. C'est ça ce qui devrait passer en réalité, malheureusement la réalité est autre : à la dernière minute, on vous donne une conduite-lumière à appliquer et en suivre les recommandations à la lettre. Entendez-vous par là que le concepteur de lumière est dévalorisé ? Effectivement, dans la plupart des théâtres, l'éclairagiste ou le concepteur de lumière est dévalorisé par rapport aux autres membres de l'équipe, notamment le scénographe et le metteur en scène, bien que son rôle soit aussi important que les autres collaborateurs. Malheureusement telle est la réalité, le metteur en scène et le scénographe lui accordent moins d'importance, alors qu'ils devraient travailler avec en étroite collaboration, parce que c'est lui qui va concevoir les effets permettant de créer l'atmosphère du spectacle. Il est temps de réhabiliter le travail du concepteur de lumière pour son rôle déterminant dans la réussite d'une pièce théâtrale. D'ailleurs, les organisateurs de festivals devraient créer un prix pour la meilleure conception lumière, comme c'est le cas dans d'autres pays arabes et européens. Est-ce pour cela que vous exercez le métier de scénographe ? Ce n'est pas faux, quoique le métier de scénographe, je l'ai exercé presque en même temps que le premier. Mais ce dernier m'a permis de continuer à faire des recherches, à me perfectionner, à rénover. Il m'a permis de sortir de l'anonymat. En toute sincérité, en choisissant la scénographie, j'ai été plusieurs distingué.
