Chorégraphie C?est une prodigieuse performance chorégraphique, colorée, rythmée et lumineuse. C?est une danse véritable et authentique, belle et magique. Dans le cadre de ses activités culturelles et dans la perspective de véhiculer la culture espagnole, l?Institut Cervantès, Centre culturel d?espagnol d?Alger, a présenté, hier, au Théâtre national, une remarquable prestation chorégraphique donnée par la troupe Arrieritos, une compagnie de danse très connue en Espagne et même très appréciée pour ses belles créativités scéniques. Le spectacle qu?Arrieritos a partagé avec le public algérois s?inscrit dans ce travail ancré essentiellement dans un métissage de différents styles musicaux et genres chorégraphiques. Tous les chants sont gris est l?intitulé de la pièce qui constitue un patchwork de cultures, d?où le caractère et la personnalité de la troupe. Celle-ci se veut, à travers sa création, ouverte et réceptive aux cultures d?ailleurs, tout en les incorporant à ses m?urs culturelles, puisque sur fond de musiques diverses s?exécute un pas ferme dans la fusion du flamenco et de la danse contemporaine, deux modes d?expression nettement distincts, mais qui, côte à côte, s?accompagnent et se mêlent, formant ainsi une chorégraphie soignée, fortement imaginé et esthétisée. Ce qui caractérise d?emblée la chorégraphie d?Arrieritos, c?est l?originalité, voire l?authenticité qui se traduit par ce mélange exceptionnel et singulier de modèle traditionnel aux inspirations contemporaines, un mélange témoignant d?une imagination venant admirablement renforcer ce travail d?intense créativité. En effet, la pièce, éclectique et inspirée, ne se définit que dans cet esprit richement créatif, foisonnant d?imagination, un esprit omniprésent dans la pièce. Elle est marquée, voire imprégnée par une essence latino, à savoir la quintessence de l?objet scénique présenté dans sa dimension plurielle avec une précision du mouvement et un geste étudié, le tout revêtu d?une extraordinaire spontanéité. L?essence latino unie donc les danseurs autour de différentes cultures qui alimentent en images corporelles la pièce. Elle les présente dans leur splendeur et leur féerie pour séduire le spectateur, demeurant, d?un bout à l?autre de la prestation, admiratif, charmé, vu l?esthétique qui s?en dégage avec joliesse. Outre l?esthétique qui équilibre le jeu corporel des danseurs, l?harmonie, disons la poésie, ponctue chaque pas, chaque mouvement, chaque geste exécuté, çà et là, à travers tout l?espace scénique qui devient, l?espace d?une chorégraphie, un lieu d?expression, où le corps en rapport étroit avec la scène s?exprime en toute liberté, donc en toute spontanéité, ne tenant, en conséquence, d?aucune loi susceptible de limiter sa performance et de raréfier sa valeur artistique. Le corps se libère, se déploie et agit avec indépendance et une parfaite souplesse. Il se meut et évolue à mesure que le récit chorégraphique avance, progresse dans le temps ; le temps donne à la chorégraphie, donc au corps, toute son envergure et son épaisseur, ainsi que sa signification, un sens susceptible à diverses interprétations, selon la sensibilité de chacun. De l?esthétique, de la poésie, mais il y a également de l?émotion, beaucoup de sentiments qui viennent en abondance inonder le jeu scénique des danseurs, donc émouvoir le spectateur, et le plonger dans une atmosphère plus émotive. Effectivement, partant d?un flamenco pure à une mélodie mélancolique originaire des gitans des Balkans et en passant par des morceaux du fameux groupe Metallica (groupe de hard rock), la création d?Arrieritos nous entraîne dans un monde fait d?émotion dont le point de départ est la nuit : c?est donc dans ce lieu nocturne, l?abîme de soi, le silence de l?âme, les subtilités des moments d?intimité, que se déroule au milieu du bruit et de la furie et en même temps dans la quiétude «l?histoire chorégraphique», se raconte en mouvements, à travers une expression corporelle de plus en plus belle et remarquable, harmonisée par les mélodies qui viennent donner le tempo à chaque pas. Tous les chants sont gris est une prodigieuse performance chorégraphique, colorée, rythmée et lumineuse, c?est une danse véritable et authentique, belle et magique ; elle s?offre au public comme un riche présent.
